《Time Out》60分

北京师范大学艺术与传媒学院教授、博导、中国电影评论学会副会长周星高度表扬了影片“纯正本真和意境悠远，试图从现代化进程中回到宽阔土地上的人心相连，让人十分感动”。《光明日报》文艺部副主任李春利表示“这是公路片，又是音乐片，也是民族片，更是一部艺术电影，个人很喜欢”，赞赏影片“关注亲情，以一种反哺的形式延展亲情，特别好”。中国电影评论学会常务副会长张卫从“对牧歌文化的追寻、对精神生活的尊重、对艺术之源的思考”三个方面对影片的主题和品质进行了解读，并称“这样一部优秀的影片，可以说是草原上的明珠”。中国电影艺术研究中心研究员、《当代电影》主编皇甫宜川赞赏了影片“是一部真诚而情感丰满的电影，也是一部具有创新性的电影”，并表示期待曹郁有更多的监制电影作品。中国电影摄影师学会会长穆德远直言这是“最值得看两遍的电影”，因为“很深刻、很耐人寻味，充满着蒙古族的文化，把宗教、情感、人文融为一体，又绝不过火”。

本期节目，蓝羽与猫眼娱乐首席执行官郑志昊一道，在不断变化的数据中感受中国电影跃动的脉搏，共同探讨和挖掘市场的无限潜力与巨大增量。

在丰富而有新意的视听语言中，《中国地名大会》以一个个地名串起中国在乡村振兴、发展绿色生态经济、传承红色文化、开展对外合作等方面的累累硕果，向世界展示真实立体的中国形象。播出期间，节目热度持续走高，网友纷纷抒发对祖国大好河山和地名文化传承的认同，“没想到这些地名背后还有那么深厚的人文底蕴，真的长见识了”“地名包含承载的东西太多了，既是一个地方的‘活化石’，更是我们中华文化的另一种见证和魅力”。

客观来讲，其实都很火。

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。