执委会特别荣誉

这部反腐题材现实主义大剧终于与观众见面，自从《人民的名义》掀起了国内反腐电视剧风潮之后，各类反腐剧都纷纷如雨后春笋般搬上荧幕。但反腐剧题材比较敏感，其实在拍摄和编写过程中比其他题材要困难。如何将现实主义题材在宏大的时代背景下赋予新的内涵和意义，是反腐题材电视剧的适应时代潮流的关键，《风雨送春归》在叙事和人物刻画上做了精细打磨和精彩演绎，是开年反腐题材电视剧的一个良好开端。

在当天的潮汕话版首发式后，《暴风》进行了全球首场潮汕话版电影的放映，近两百名观众幸运地成为该片的首批观众。影片中，汕头小公园开埠区“百载商埠、楼船万国”的历史风貌得以重现，工夫茶、英歌舞和潮汕话对白也让观众倍感亲切。放映结束后，全场观众用如雷的掌声表达了他们对这一版本的认可。

作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。

最早出圈的一批舞剧《孔子》《李白》《杜甫》《昭君出塞》，通通都是知名古代人物，苏东坡、李清照等人物也在各类晚会上被跳了无数遍。而在这次“荷花奖”终评的三场演出中，也出现了同一个晚上能看到三四个“李清照”、两三个“苏东坡”的现象。以作品呈现而论，这些表演都是优中选优、唯美动人，但一气儿看下来，也让人感到疑惑：古典舞只能表现古代人物吗？

该剧讲述80年代的改革开放浪潮中，一群年轻人走出陕北，来到上海后又几度辗转的奋斗故事。这边官方开始宣传预热，CCTV也开始背书宣传，上央视播出应该问题不大了，很大机会会在近期开播，很是让人期待。